La improvisación colectiva musical fue una locura notada en las décadas 1960-1970 y el florecimiento de esta práctica artística quedó bajo la égida de dos grandes mitos que son la libertad y la espontaneidad. Es un estado de ánimo que también se encuentra en el free jazz y, como Yves Klein, en otros campos artísticos.
La proximidad e incluso la porosidad entre los modos de expresión artística deben ser tomados en cuenta para el estudio de la improvisación musical colectiva. Esta práctica artística tiene un comienzo notable y luego se integra en los procesos de composición dentro de los planes de estudio de la enseñanza y, especialmente, acompaña el surgimiento de nuevas tecnologías en las producciones en tiempo real.
El momento parece oportuno para hacer un punto sobre la improvisación colectiva, su evolución, su recepción y sus aplicaciones actuales. Por ejemplo, fue necesario examinar la relación entre el compositor y el intérprete, enfatizando así lo que se le da al juego (ya sea un puntaje o un elemento de sonido). y que uno de los puntos comunes destacados a lo largo de los artículos es el trasfondo de una secuencia improvisada.
Sin pretender ser exhaustivo, este libro es una cruza de observaciones y preguntas sobre la improvisación colectiva que contribuyen a un análisis de la noción de arte colectivo de fines del siglo XX.
 |